Recent Publications

Pierre Corneille, Théâtre complet, Dir. Liliane Picciola, Tome IV

Pierre Corneille, Théâtre complet, Dir. Liliane Picciola, Tome IV. Paris: Classiques Garnier, “Bibliothèque du théâtre français,” 2024.

Rodogune, Princesse des Parthes, tragédie (1647).  Éd. Liliane Picciola

Théodore, vierge et martyre, tragédie (1646).  Éd. Pierre Pasquier

Héraclius, empereur d'Orient, tragédie (1647).  Éd. Liliane Picciola

Andromède, tragédie (1650).  Éd. Hélène Visentin

Don Sanche d'Aragon, comédie héroïque (1650). Éd. Liliane Picciola

Nicomède, tragédie (1651). Éd. Sandrine Bérregard

Puissance d’invention et fortune scénique sont étudiées dans les présentations respectives de six pièces de Corneille : trois, aux fables complexes, inspirent peur et stupeur ; trois autres, peu tragiques, proposent des héros mythologiques, un roturier transfuge de classe et des maîtres ès ironie. Plus d'information sur le site Classiques Garnier.

Plus d'informations ici.

Musiques et musiciens des fêtes urbaines et villageoises en France (XIVe – XVIIIe siècle) (Luc-Charles Dominique)

Luc-Charles Dominique, Musiques et musiciens des fêtes urbaines et villageoises en France (XIVe – XVIIIe siècle), Brepols, collection Epitome musical, 2024.

Si les premières traces de ritualisation musicale (noces, banquets…) remontent au début du xiiie siècle avec les jongleurs, ce n’est vraiment qu’à partir du siècle suivant que les ménétriers ou joueurs d’instruments sont chargés de la représentation des pouvoirs et de l’animation de la vie sociale dans sa totalité (fêtes politiques et religieuses, de métiers, calendaires, votives, familiales, etc.) et qu’ils se regroupent en confréries ou corporations.

S’appuyant sur son « terrain » toulousain premier ainsi que sur le dépouillement systématique de deux siècles de littérature sur les ménétriers des provinces françaises et sur la collaboration de certains chercheurs en régions, l’auteur propose une nouvelle réflexion d’ampleur sur le personnage historique du ménétrier (plus de trois mille musiciens recensés), son genre, son statut social (poids de la marginalité musicienne des aveugles, mendiants, concurrence des musiciens occasionnels comme les maîtres d’école), sa fonction, sa pratique et ses formes d’organisation.

Cette étude d’anthropologie musicale historique est doublée d’une approche territoriale, cette géographie ménétrière étant abordée au niveau des provinces, des villes (notamment des quarante ayant abrité des corporations et confréries ménétrières), des villages et de l’organisation administrative de ce vaste espace de la Ménestrandise (royauté et lieutenances ménétrières). Par ailleurs, cette histoire sensible de l’art des ménétriers est aussi celle de leur rapport aux musiques dites « savantes », d’église, aux cultures musicales autres, comme celle des Bohémiens.

À l’aide de nombreuses archives, de tableaux, cartes, documents iconographiques, cet ouvrage dépeint la grande fresque d’une musique historique encore méconnue, malgré sa longévité et sa centralité sociale et sociétale, celle des ménestrels et joueurs d’instruments.

Plus d'informations ici.

Circé (1694), tragédie en musique de Henry Desmarest et Mme de Saintonge, textes réunis par Jean Duron

Mise en ligne, par le Centre de Musique Baroque de Versailles, de l'ouvrage dirigé par Jean Duron consacré à Circé d'Henry Desmarest représenté en 2023 au Boston Early Music Festival ( https://bemf.org/recordings/desmarest-circe/ ) :

Circé (1694), tragédie en musique de Henry Desmarest et Mme de Saintonge, textes réunis par Jean Duron, CMBV - Editions du Centre de Musique Baroque de Versailles, 2024.

Vous le trouverez au moyen de l'un de ces deux liens : https://omeka.cmbv.fr/s/bpsn/item/24752

Théâtres à recettes et spectacles non payants (1661-1791), Circulations, créations, transversalité, Emanuele DE LUCA, Barbara NESTOLA (coord.)

Théâtres à recettes et spectacles non payants (1661-1791), Circulations, créations, transversalité, Emanuele DE LUCA, Barbara NESTOLA (coord.), Littératures classiques n° 113,

N° ISBN : 978-2-8107-1290-8 - Format et nombre de pages : 16 × 24 cm – 212 p. - 2024

Plus d'informations ici.

Produits dérivés et économie des spectacles lyriques en France (XVIIe-XVIIIe siècle), dir. Marie Demeilliez et Thomas Soury

Produits dérivés et économie des spectacles lyriques en France (XVIIe-XVIIIe siècle), dir. Marie Demeilliez et Thomas Soury, European Drama and Performance Studies, 2024/1, n° 22, 352 p.

Plus d'informations ici.

Femmes de spectacle (danse, opéra, théâtre). Création, représentation et sociabilité au féminin, 1650-1914, Valentina Ponzetto et Romain Bionda (dir.)

Femmes de spectacle (danse, opéra, théâtre). Création, représentation et sociabilité au féminin, 1650-1914, Valentina Ponzetto et Romain Bionda (dir.), Leiden, Brill, coll. « C.R.I.N. : Cahiers de recherche des instituts néerlandais de langue et de littérature française », vol. 70, 2024, 271 pages.

ISBN : 978-90-04-70806-8.

E-Book : ISBN : 978-90-04-70807-5

Comment une femme pouvait-elle s’affirmer et faire carrière dans le monde du spectacle entre 1650 et 1914 ? Dans une perspective interdisciplinaire, les quinze études réunies dans ce volume apportent des éléments de réponse à travers l’analyse de parcours d’autrices, de compositrices et de performeuses aux profils très variés, actives dans les domaines du théâtre, de la danse et de l’opéra. Ces études proposent une meilleure compréhension et contextualisation des obstacles et préjugés auxquels ces artistes ont dû faire face dans un milieu socio-professionnel majoritairement masculin, ainsi qu’une interprétation analytique des stratégies artistiques et discursives mises en place pour les surmonter. Il en ressort une approche renouvelée et une meilleure connaissance de notre matrimoine culturel.

Plus d'informations ici.

Nouvelles études sur les lieux de spectacle de la première modernité

Nouvelles études sur les lieux de spectacle de la première modernité, dir. Jeffrey M. Leichman et Pauline Beaucé

En ligne: https://www.openbookpublishers.com/books/10.11647/obp.0400

Les théâtres du passé : des théâtres virtuels ? C’est une des questions passionnantes explorée dans ce livre par des chercheurs et chercheuses en littérature, musicologie, histoire, études théâtrales, histoire de l’art, architecture et sciences du numérique. Ces Nouvelles études sur les lieux de spectacle de la première modernité proposent de relever un défi épistémologique autour de la notion de virtuel pour la recherche en histoire du théâtre en engageant différents formats de réflexion : entretiens, articles multimédia, brèves de méthodologie, exposition virtuelle. L’objectif de ce volume est de situer le lieu de spectacle aussi largement que possible au carrefour des imaginaires et de ses usages pratiques. Ancrées dans le concret des archives, les contributions s’inscrivent dans la volonté d’un renouveau interprétatif en partant d’hypothèses rendues possibles par des perspectives contemporaines – nouvelles technologies, revalorisation d’objets autrefois jugés mineurs, intérêt pour les approches contrefactuelles. La diversité des objets de recherche, des méthodes et des résultats rassemblés éclaire non seulement l’histoire matérielle des spectacles de la première modernité, mais illustre aussi la nécessité de croiser les approches scientifiques pour renouveler la compréhension et la transmission des pratiques culturelles du passé.

Concerts en provinces sous Louis XV à la lumière des programmes imprimés

Florence Doé de Maindreville, Concerts en provinces sous Louis XV à la lumière des programmes imprimés, Paris, Vrin, 2024.

Cet ouvrage vise à éclairer de manière nouvelle les concerts dans les provinces sous Louis XV grâce à l’étude de petits programmes imprimés, redécouverts ces dernières années et éparpillés partout sur l’ensemble du territoire français, et un peu au-delà. Intitulés pour la majeure partie d’entre eux Paroles du concert, ces documents devenus rares aujourd’hui, ont l’immense avantage de contenir toutes les paroles chantées lors des séances musicales et offrent de nombreuses informations qui jusqu’ici nous échappaient : date et déroulement des concerts, œuvres jouées et parfois noms des interprètes… Ils peuvent ainsi être considérés comme une « photo instantanée » de la manifestation musicale et des pratiques de l’époque.

Leurs données précises, combinées à d’autres sources – statuts et délibérations, almanachs, partitions, etc. , permettent en outre de réévaluer les relations des académies de musique avec les institutions parisiennes et versaillaises, et de mettre en lumière l’existence de différents réseaux à travers la France. Ceux-ci contribuèrent à la diffusion des oeuvres, à la singularité des modèles d’organisation des concerts et des répertoires joués dans les provinces.

Un catalogue détaillé des 200 programmes retrouvés à ce jour vient compléter cette étude.

Plus d'informations ici.

Pratiques et formes littéraires 16-18, n°21 : "Rire des affaires du temps II (1560-1653). Historicités comiques"

Pratiques et formes littéraires 16-18, n°21 :  "Rire des affaires du temps II (1560-1653). Historicités comiques"

Sous la direction de Flavie Kᴇʀᴀᴜᴛʀᴇᴛ

DOI : 10.35562/pfl.657

Dans la continuité du volume « Rire des affaires du temps (1560-1653). L’actualité au prisme du rire », les articles de ce collectif examinent comment le rire sert d’outil au traitement des événements qui intéressaient les contemporains d’alors. Les contributions de ce second numéro articulent toutefois plus étroitement écritures comiques et réflexion sur la temporalité. Comment les écrits comiques sont-ils adaptés ou réadaptés aux circonstances ou aux publics ? Certaines formes ou pratiques d’écritures comiques sont-elles circonscrites à telle période ou tel événement ? Peut-on évaluer l’historicité de certaines publications comiques ?

Sommaire

Flavie Kerautret

Introduction : Historicités comiques

Hugh Roberts

Coq-à-l’âne et affaires du temps (1565-1622)

Rozanne Versendaal

Réinvestissement d’un mandement joyeux français dans un almanach parodique néerlandais : résultats d’une enquête bibliographique

Sandra Cureau

La Muse normande de David Ferrand, le temps de l’œuvre, l’œuvre du temps (1621-1655)

Flavie Kerautret

Farces et mazarinades. Actualité d’une forme théâtrale comique pendant la Fronde

Jean Leclerc

Contribution de Laurent de Laffemas à la Fronde et au burlesque : des Feuillantines à l’Énéide « accommodée à l’histoire du temps »

Stella Spriet

Les affaires du temps relatées par Loret dans La Muse historique : portée et postérité d’anecdotes en vers burlesques (1650 – 1652)

Corinna Onelli

Traduire la satire : Il Divortio celeste et Ferrante Pallavicino en France de 1643 à l’an III

 

Henriette-Julie de Castelnau, comtesse de Murat, Les Lutins du château de Kernosy, éd. Perry Gethner et Allison Stedman

Henriette-Julie de Castelnau, comtesse de Murat, Les Lutins du château de Kernosy, éd. Perry Gethner et Allison Stedman, Paris, Classiques Garnier, 2024.

The Sprites of Kernosy Castle (1710) by Mme de Murat exemplifies the novel of leisure, a type of fiction popular at the end of the seventeenth century, reflecting both increased interest in the private lives of the aristocracy and a pre-Enlightenment questioning of political and religious orthodoxies.

More info here.